Figuras DC archivos - Maniquíes Customizados Manu-El

Green Lantern. Hal Jordan cómic.

12 de junio de 202112 de junio de 2021
por Manuel Pastorino

«En el día más brillante, en la noche más oscura, ningún mal escapará de mi vigía. Que todos aquellos que adoran el mal, teman mi poder: ¡La luz de Green Lantern!».

Este es el famoso juramento de los Green Lantern Corps, el cuerpo espacial de los Linterna Verde que velan por la seguridad y el orden en el universo dividido en sectores. Son los portadores de las armas más poderosas del universo, los anillos de poder esmeralda alimentados por la energía verde de la batería central situada en el planeta Oa, sede de los Linternas de todos los sectores.

Esta energía se alimenta a su vez de la fuerza de la voluntad del portador de cada anillo haciendo posibles creaciones sólidas de luz verde sólo limitadas a la imaginación del Linterna Verde que la use. Nuestro planeta se encuentra en el sector 2814 del universo, aquí estamos protegidos gracias a Hal Jordan , Kyle Rayner , John Stewart, Guy Gardner y Simon Baz, portadores del anillo en diferentes épocas.

Tengo que reconocer que el universo de los Green Lanterns me apasiona, de ahí que este sea uno de los pocos personajes que he repetido. Pero es que si ves el Green Lantern que hice en 2017, se comprende que quisiera hacer otro más actualizado y trabajado. Puedes también ver la diferencia en la imagen 11 de esta página.

En este maniquí he representado de nuevo a Hal Jordan, mi Linterna humano favorito. Me gusta mucho su personalidad. Pudiera parecer arrogante, sobrado y prepotente, pero cuanto más lees de Hal Jordan en los comics, te vas dando cuenta que todo es una máscara, una fachada que oculta sus sentimientos de entrega, altruismo y compañerismo por los demás héroes y su amada ciudad Coast City. Sus historias son alucinantes, ha pasado por momentazos como la destrucción de su ciudad a manos del Superman Ciborg, su caída hacia la luz amarilla del miedo y su fusión con la entidad amarilla: Parallax. También emprendió un viaje por los EEUU junto con Green Arrow descubriendo la verdadera y real sociedad americana, ha encarnado al espíritu de la venganza como el Espectro, se ha enfrentado a héroes muertos y «levantados» por la energía oscura de los anillos negros y ha conseguido unir a todos los espectros de colores de la luz de poder. Esto son sólo algunas de sus hazañas.

Podría seguir contando mucho más de Hal Jordan y el cuerpo de los Green Lanters porque este universo es muy extenso, pero para eso te invito a que leas sus comics. Si conoces poco a este personaje, te recomiendo el comic Green Lantern: Origen Secreto, guionizado por Geoff Jones y dibujado por Ivan Reis, dos colosos del cómic mundial.

¿Qué mejoras he introducido en este Hal con respecto al de 2017? Bueno, salta a la vista, lo he musculado, he modelado mejor el pelo, la máscara es también modelada, el símbolo está en relieve igual que el anillo, y la base está esculpida con su símbolo correspondiente y bañada en resina epóxica transparente. Y por supuesto, le he hecho la linterna de recarga. Esta linterna no la usa para luchar como algunos creen y se burlan de que use una linterna como arma. Esta linterna recibe la energía de la luz verde de la Voluntad de la batería central de OA, el planeta sede de los Green Lantern. Hal Jordan y todos los Lanterns han de recargar su anillo cada 24 horas a través de esta batería que lleva en las manos en las imágenes de abajo.

El universo puede estar a salvo gracias a estos guardianes espaciales y su fuerza de la voluntad.

Green Arrow. Serie TV

7 de abril de 2021
por Manuel Pastorino

“Mi nombre es Oliver Queen. Durante cinco años estuve perdido en una isla con un solo objetivo: sobrevivir. Ahora cumpliré el último deseo de mi padre. Usaré la lista de nombres que él me dejó para acabar con aquéllos que están envenenando mi ciudad. Pero para hacerlo tengo que ser otra persona, transformarme en otro ser.”

Con estas impactantes palabras comenzaba el opening de la serie Arrow que dio inicio en 2012. Estas frases resumen muy bien el planteamiento de la serie protagonizada por uno de los personajes mas carismáticos de DC Cómics: Flecha verde o Green Arrow.

Green Arrow fue un personaje creado por Mort Weisinger y diseñado por George Papp cuya primera aparción fue en la publicación More Fun Comics número 73 en 1941. Su nombre real es Oliver Queen, un adinerado empresario propietario de Industrias Queen. Al igual que Bruce Wayne, es una celebridad muy conocida en las páginas de DC y en sus ciudades de actuación: Star City y Seattle. Su personalidad es algo áspera y a lo largo de los años los guionistas de sus comics decidieron darle una tendencia ideológica hacia la izquierda política. En muchas de sus etapas comiqueras, Oliver Queen está emparejado con Canario Negro o Dinah Lance y de hecho llegaron a casarse en 2007.

Lo que quizá más nos llama más la atención de Green Arrow es su habilidad con el arco y sus conocimientos de lucha así como un físico preparado para combatir el crimen. No posee superpoderes por lo que, al igual que Batman, da aún más méritos a sus hazañas heroicas. De hecho, ha llegado a formar parte nada más y nada menos que de la Liga de la Justicia en varias etapas de esta formación.

Y no estamos hablando de alguien que simplemente tiene buena puntería, sino de un arquero muy inteligente capaz de fabricar y usar de manera impecable flechas especiales como las de tipo explosivo, gas lacrimógeno, ganchos de agarre, de humo, cegadoras e incluso de punta de kriptonita, las cuales ya sabemos para quién las usaría. Oliver Queen es también un excelente rastreador y combatiente cuerpo a cuerpo dominando varios estilos de lucha.

En 2012, se estrenó la serie de acción en vivo Arrow en el canal CW, en la que el personaje es interpretado por Stephen Amell, convirtiéndose en el punto de partida de un universo de televisión compartido de DC Comics: el llamado Arrowverso.

Y es precisamente este Flecha verde de la serie el que está representado en este maniquí. Este maniquí lleva el traje sin mangas de la 4ª temporada. No ha sido nada fácil modelar y esculpir este traje ya que posee muchos detalles que no quería obviar. En este caso he decidido cubrirle la bola del abdomen que articula la cadera por pura estética.
La capucha, un elemento imprescindible de su atuendo es de tela para podérsela quitar cuando quiera. Por supuesto, Flecha verde no se llamaría así si no tuviera sus flechas, carcaj y arco característicos de dicha serie. El arco es un arco olímpico de precisión y fuerza. En la base he querido representar rocas y hierba que representan a la isla donde naufragó y sobrevivió durante 5 años hasta convertirse en el héroe que conocemos hoy. Por supuesto, como viene siendo habitual en mis maniquíes, también he hecho su símbolo en la base, el logo de la flecha pero hecho de piedra.
Con este vigilante patrullando, pocos se atreverán a fallarle a su ciudad.

Batman con armadura. Película Batman vs Superman

3 de septiembre de 2020
por Manuel Pastorino

Para Bruce Wayne, Superman supone claramente un peligro para la sociedad. La rivalidad entre ellos es enorme y nada puede disuadirlos de librar esta guerra. Sin embargo, surge una nueva y oscura amenaza que pone en peligro al mundo.

Con este planteamiento comienza la tan esperada película de 2016 Batman contra Superman. Y cuando digo esperada, lo digo con razón. Sólo tenemos que ver algún vídeo de la Cómic Con de Nueva York de 2015 cuando se anunció por primera vez esta película. Tan sólo hay que escuchar los gritos y aplausos de la gente para darse cuenta las ganas que había de ver a estos dos mastodontes del mundo de los superhéroes juntos por primera vez en el cine. Hasta ahora habíamos tenido películas de Superman y Batman por separado pero verlos juntos y además enfrentados era algo tan novedoso y esperado que el llamdo «hype» se disparó por todo lo alto.

La novedad no era sólo juntar en el mismo filme a los dos iconos de DC Cómics, sino que por primera vez, el papel de Batman estaría a cargo de Ben Affleck. Como suele ocurrir, no todo el mundo estaba de acuerdo de que Affleck fuese un buen Batman, pero nos calló a todos la boca. Ben se entrenó a conciencia y a día de hoy es, al menos para mí, el mejor Batman del cine. No sólo por su actuación sino también por su presencia física y escenas de acción que se comen la pantalla. Su look bebe mucho del cómic y por fin pudimos ver a Batman con el traje gris como en los cómics. A eso se añade un nuevo diseño de su símbolo y un físico envidiable que rellena el traje como ninguno.

Pero la presentación de este Batman no fue la única novedad de esta película, sino la de otra heroína que tampoco vimos nunca en la pantalla grande: Wonder Woman. Su aparición final con su traje, escudo, espada y lazo fue un subidón impresionante que hace que la película gane enteros. Interpretada por la guapísima Gal Gadot, fue otro ejemplo de cómo al principio no gustó a casi nadie la elección del casting, pero ahora no concebimos al personaje sin ella.

Lamentablemente esta película no tuvo demasiada acogida en la crítica en general, se le ha tachado de oscura, incompleta, inexplicada y con fallos de guión. Y es que se trata de una película del director Zack Snyder y el elemento oscuro, el slow motion y los simbolismos están presentes en sus películas. Aquí se nos cuenta una versión diferente de estos personajes, la posibilidad de que Superman se vuelva malvado y use sus enormes poderes para su beneficio o para controlar a la humanidad (cosa que, para los que conocemos a Superman, resulta muy improbable en el canon oficial). También se nos muestra la desconfianza de Batman tras presenciar la destrucción de parte de Metrópolis tras la lucha entre Superman y el general Zod. Pero también nos trasmite el amor de Superman por los suyos y su responsabilidad ante la humanidad por la que se sacrifica.

En esta ocasión, he querido «maniqueizar» a Batman con la armadura que él mismo se construye en esta película con la que se enfrenta a Superman. Armadura que nos recuerda a la que usó en el cómic de Frank Miller «El regreso del Caballero Oscuro». Una armadura tosca, pesada y resistente preparada para luchar contra el ser más poderoso que conoce. Eso sí, la armadura no le hubiera servido de nada sin la lanza de kriptonita que se fabricó con un fragmento de este mineral que llegó a la Tierra. Lanza que también he recreado.

Sólo Batman podría reunir las agallas y la inteligencia sufcientes para enfrentarse a Superman y debía de sentirse muy seguro de sí mismo para decirle: «Dime…¿Tú sangras?. Sangrarás»

El Joker. Clásico cómics

21 de enero de 202025 de abril de 2020
por Manuel Pastorino

Este mundo está lleno de dualidades; el bien y el mal; la luz y la oscuridad; el blanco y el negro; los héroes y los villanos etc…

Pero en el mundo del cómic, de la animación y del cine existe una dualidad que podemos decir que sobresale por encima de todas las demás. Muchos autores la definen como una dependencia mutua. Nos referimos por supuesto a Batman y Joker.

Todavía existe el eterno debate entre el origen del enfrentamiento estos dos personajes, ¿Qué fue antes? ¿el huevo o la gallina? ¿Quién generó a quién ? ¿El Joker a Batman o Batman al Joker?

Son pocas las veces que se habla del origen del Joker (llamado El Guasón en Latinoamérica) y es porque es un personaje que se caracteriza por su locura, su risa repetida y siniestra, su obsesión por las bromas macabras y su ojeriza por el Caballero Oscuro. En mi opinión, un personaje tan trastornado y tan importante para el universo de Batman debería de carecer de origen, es decir, mejor dejar en el misterio su personalidad original para centrarse en sus enfrentamientos con el Murciélago y el resto de héroes DC.

Uno de los orígenes más extendidos es el que se cuenta en la obra La Broma Asesina del escritor Alan Moore. Ahí se nos dice que el Joker era un comediante sin éxito al que la vida le iba cada vez más cuesta abajo, unos delincuentes quisieron aprovecharse de él para cometer un delito en una fábrica de productos químicos pero fueron sorprendidos por la policía y por Batman. Tras unos tiroteos y unas carreras, nuestro amigo acaba sumergido en un tanque de productos químicos que le dieron ese aspecto de payaso siniestro y esa mentalidad psicótica.

Desde entonces su enfrentamiento con Batman ha llegado a ser tan obsesivo que se dice que el uno no podría vivir sin el otro. A lo largo de la historia de los cómics DC, el Joker ha intentado autenticas salvajadas con tal de vencer a Batman. De todas ellas ha salido airoso el Hombre Murciélago y lo único que ha salvado al payaso es el código de honor de Batman de no matar a nadie, incluído su más malvado enemigo.

Como no podía ser de otro modo, se han hecho muchas versiones en pequeña y gran pantalla del Joker, uno de los villanos más conocidos y retorcidos del mundo. Cómo olvidar el Joker de César Romero, el cubano que lo interpretó en la loca y colorida serie de los sesenta de Batman. Como curiosidad, Cesar Romero llevaba bigote y se negaba a afeitárselo para interpretar al Joker, así que decidieron pintárselo de blanco como el resto de la cara. También inolvidable el Joker de Jack Nicholson en la película Batman de 1989 Nicholson hizo una actuación ejemplar, metiéndose en la piel del Payaso del crimen, y nunca mejor dicho, ya que este Joker era más bien el capo de una banda de gansters de Gotham que el villano de un héroe. Pero la actuación que nunca pudimos olvidar fue la que encarnó al Joker en El Caballero Oscuro en 2008, película de Batman cuyo protagonista bien puede ser el Joker interpretado por el gran Heath Ledger quien recibió un Oscar póstumo por su gran interpretación. Luego en la película El Escuadrón Suicida de 2016 pudimos ver a un extraño, Joker interpretado por Jared Leto. Y finalmente en 2019 vimos en la película Joker una interpretación más «realista» del origen de este personaje pero alejado de lo que nos cuentan los cómics. La interpretación de Joaquín Phoenix no pudo ser mejor y así lo reconocieron los críticos de cine.

Pero si me preguntan por qué versión me inclino , tengo que decir que me voy por la original, la que se encuentra en los cómics en las décadas de historias de este personaje, cuya primera aparición fue en el número 1 de Batman de 1940 y desde entonces ha sido interpretado y dibujado por muchos artistas y casi todos han seguido una misma línea de personalidad y estética. Esta es la versión que he hecho del Joker en este maniquí. Un personaje que, por cierto, se presta mucho a la forma estilizada y delgada que tiene el maniquí original.

Contiene los elementos clásicos de su aspecto: Traje morado y chillón, chaleco amarillo llamativo haciendo contraste, flor lanzadora de ácido en la solapa, lazo en el cuello, pelo verde, frente despejada… Pero este maniquí tiene algo que hasta ahora sólo he hecho en el personaje de La Máscara: la cara.

Es que el principal rasgo identificativo del Joker no es su ropa, su pelo o el blanco de su piel. Es su eterna sonrisa malvada marcada por el rojo de sus labios, abundante dentadura y unos ojos de mirada penetrante e intimidatoria. No suelo hacer cara a mis personajes debido a que quiero representar a un personaje en concreto, no una actor de cine, quiero que de un simple vistazo se identifique al personaje sin necesidad de ver su cara. Pero en el Joker no podía pintarle la cara de blanco y ya está, tenía que hacerla completa por que el Joker es risa, es sarcasmo, el Joker es el Payaso de Gotham.

Batman. Película 1989

10 de enero de 202025 de abril de 2020
por Manuel Pastorino

El caballero Oscuro. El Vigilante de Gotham. El Murciélago. El Señor de la noche. El mejor detective del mundo.

¿Con qué título te quedarías para identificar al personaje más oscuro de los cómics DC? Yo me quedo con BATMAN. Palabras mayores. Uno de los héroes más conocidos del mundo y de la historia del mundo. Su símbolo, el símbolo del murciélago es de los más conocidos de la cultura pop junto con el de Superman, su compañero de editorial y junto con el que ha vivido tantas aventuras.

Batman es uno de los buques insignias de DC y del cómic universal. Batman es el héroe favorito de mucha gente y digo héroe, no superhéroe, ya que no tiene superpoderes, excepto el de ser rico, claro está. Batman fue creado en 1939 por el artista Bob Kane y el escritor Bill Finger y su primera aparición fue en Detective Cómics #27.

Bajo la identidad secreta del empresario y filántropo Bruce Waine, Batman se enfunda su peculiar traje oscuro, su capa murcielaguesca y su intimidante máscara para adoptar la apariencia de un murciélago, un animal nOcturno con el cual infundir terror en los delincuentes de la peligrosa ciudad de Gotham. La historia de Bruce Wayne se ha contado infinidad de veces tanto en cómic como en el cine y todas tienen un denominador común, la muerte de los padres de Bruce en su presencia cuando éste era apenas un niño. Esto dejó tan traumatizado a Bruce que decidió tomarse la justicia de Gotham por su cuenta. Viajó al extranjero a entrenar su cuerpo y su mente hasta tal grado que llegó a dominar varias técnicas de combate y llevar su cuerpo casi a la perfección. Desarrolló tanto su mente que se ganó el título que hemos mencionado antes: el mejor detective del mundo. Y es que Batman ha ayudado en muchas ocasiones a la policía de Gotham y al comisario Gordon a resolver casos y atrapar a villanos.

La galería de villanos de Batman es casi interminable y de lo más variopinta. El Espantapájaros, El Pingüino, Killer Crock, Mister Frío, Dos Caras, El Juguetero, Bane, El Sombrerero loco y muchos más. Pero el que se lleva la palma es sin duda su némesis particular, el Joker.

Este payaso asesino, amante de la risa y poseedor de una mente perturbada y perversa es precisamente el villano de la película Batman de 1989 dirigida por el genial Tim Burton y protagonizada por el tambien genial Michael Keaton. En esta película es la primera vez que vemos en pantalla grande un Batman parecido a los cómics, un Batman más oscuro que la versión camp de los 60 de Adam West (por supuesto) y , en definitiva un Batman con el que disfrutamos de lo lindo. No puedo olvidarme de la excelente interpretación de Jack Nicholson como el Joker, un Joker más ganster y delincuente que nunca y además, el asesino de Thomas y Martha Wayne. Esta película llenó las salas de cine y generó un merchandasing impresionante.

El look de Batman lucía increíble en la pantalla grande. Un traje completamente negro como no habíamos visto en los cómics hasta entonces, con los músculos moldeados en el mismo traje y el símbolo clásico de óvalo amarillo. Tenía la peculiaridad que Michel Keaton no podía mover el cuello debido al grosor del látex con el que se hizo la máscara, de ahí que tuviera que mover toda la cintura para mirar a los lados y arriba, pero quedó soberbio en la película.

Este es precisamente el Batman que he reflejado en este maniquí, diferente a la versión de la película Liga de la Justicia Ya tenía ganas de hacerlo junto con el Superman de Reeves por lo que supuso para nuestras infantiles mentes y esa fue la imagen del caballero oscuro durante muchos años. No podían faltar sus músculos de goma ni, por supuesto sus ojos pintados de negro que hacían su mirada penetrante bajo esa máscara amenazante. Y, claro está, tenía que hacer el símbolo que lució en aquella ocasión, el murciélago de cola de tres puntas. Mítico.

«¡No me mates!»

«No voy a matarte, solo quiero que me hagas un favor, hablale a tus colegas de mi»

«¿quién eres?»

«SOY BATMAN»

Superman. Película 1978

19 de noviembre de 201925 de abril de 2020
por Manuel Pastorino

«¡Mirad, en el cielo!, ¿Es un pájaro?, ¿Es un avión?». «¡No, es SUPERMAN!»

Pocas frases pueden llegar a ser tan míticas y tan conocidas como esta. Prácticamente cualquier ser humano de cualquier parte del mundo puede terminarla. Su símbolo, el emblema de la casa de El, esa «S» rodeada de la forma de un diamante es uno de los símbolos más reconocibles del planeta. Superman ha sido, es y será uno de los personajes de ficción más conocidos de toda la historia.

Superman es más que el primer superhéroe, más que el pionero de todo un género, más que la génesis del mundo del pijameo. Superman representa la fuerza, la bondad, la justicia y la esperanza. No me faltan razones para que este personaje sea desde muy niño mi personaje favorito no sólo del cómic y del genero superheróico, sino de todos los campos del entretenimiento y la cultura pop.

Conocí al personaje de la misma manera que mucha gente de mi edad, la generación que nació a principios de los 80, con la película de 1978 de Richard Donner: Superman The Movie. Y, por supuesto, su secuela, Superman II de 1980, del mismo director junto con Richard Lester en parte. Fue un enorme descubrimiento estas dos películas, ya que me mostraron tal como dice su lema que un hombre podía volar. Y no sólo volar, sino usar sus tremendos poderes kryptonianos para defender al planeta Tierra y amar a los humanos tal como amaría su ya desaparecido planeta Krypton. Su entrega altruísta por la humanidad es otra de sus maravillosas cualidades.

Ya había hecho otras figuras de Superman, el de la Liga de la Justicia, película de 2017 interpretado por Henry Cavill que puedes ver aquí y otra versión posterior aquí. Pero este es especial, es el interpretado por Cristopher Reeves en la película que nos ocupa. Este actor no era conocido para esa fecha, en el casting era más bien un joven delgaducho, tímido y novato que quería ser el hombre de acero. Tuvo que entrenar su cuerpo concienzudamente para interpretar a Superman. Pero esa sonrisa.. esa sonrisa al final de la película con la Tierra al fondo ya nos sobra para que se convierta en nuestro kryptoniano de capa roja.

Superman The Movie nos cuenta el origen de Superman, desde su infancia como Kal-El en Krypton y sus años de juventud en la ciudad rural de Smallville. Bajo la identidad del reportero Clark Kent, se instala en la ciudad de Metrópolis y se enamora de Lois Lane mientras se enfrenta al malvado Lex Luthor. Este es un argumento muy general que se repite en muchos de sus cómics y películas actuales. A esto le añadimos el interés de Lex Luthor en una prueba de misiles nucleares realizada por el ejército para llevar a cabo un plan basado en la adquisición de tierras con catastróficas consecuencias. El resultado,una película inolvidable que nos hizo soñar.

No sólo soñamos nosotros sino el mundo entero ya que fue un verdadero éxito con un presupuesto de 55 millones de dólares, lo que la convertía en la película más cara realizada hasta ese momento. Fue un gran éxito financiero y de crítica; sus ganancias de taquilla a nivel mundial de 300 millones de dólares la convirtieron en el segundo estreno más taquillero del año, y decimos segundo porque el primero fue Grease.

El diseño de este maniquí ha sido sencillo, el traje clásico de Superman no tiene muchas complicaciones, pero aún así he intentado sacar el tono adecuado de azul que lucía en la película (al natural se aprecia mejor). También he visto conveniente hacer la capa tal como tiene el traje original,es decir, que sale de dentro del cuello del traje, cosida desde dentro y no pegada o cosida a los hombros por la parte exterior. Por supuesto también, no podía faltar el símbolo amarillo de tela en la capa ni su famoso rizo en la frente que tanto le caracteriza.

Esta figura se la envié al gran Javi Olivares del canal de Youtube «La Botella de Kandor» y el podcast «El Sótano del Planet» y tuvo la deferencia de incluírla en uno de sus videos famosos hablando de regalos de sus suscriptores.

«Considero que mis poderes son un don, no solo míos, sino de todos los que los necesiten.» Superman.

Shazam. Película 2019

1 de junio de 20192 de junio de 2019
por Manuel Pastorino

La sabiduría de Salomón, la fuerza de Hércules, la resistencia de Atlas, el poder de Zeus, el coraje de Aquiles y la velocidad de Mercurio.

Estos son los poderes del héroe cuyo nombre son las siglas de estos personajes mitológicos que le otorgan sus habilidades. Uno de los personajes más poderosos de DC cómics al que sólo Superman podría hacerle frente y aún así con mucha dificultad ya que el gran azul es vulnerable a los poderes mágicos.

Shazam es en realidad un niño, Billy Batson, un huérfano que recibe del mago Shazam (exacto, se llama igual) los poderes del elegido de la Roca de la Eternidad para emplearlos con fines justos.

Billy tan sólo tiene que decir la palabra (exacto, otra vez la misma) SHAZAM¡¡ Y gracias al poder del rayo de la Roca de la Eternidad se convierte al instante en el antes conocido como Capitán Marvel.

Este personaje fue creado en 1939 por el guionista Bill Parker y el dibujante Clarence Charles Beck para la editorial Fawcett Comics. Aparece por primera en Whizz Comics #2 en 1940.

El motivo de su creación fue hacerle sombra comercial al personaje de cómics que en esa fecha lo estaba petando: Superman.

Con el tiempo, DC cómics compró los derechos del personaje en 1972 cuando todavía se llamaba Capitán Marvel. Más adelante, cambió el nombre a Shazam debido a desacuerdos con la editorial Marvel cómics en cuanto a los derechos del nombre Capitán Marvel, ya que esta última ya tenía un héroe con ese nombre.

Shazam tuvo un éxito relativo de ventas, se creó la familia Marvel (más tarde familia Shazam) junto a otros huérfanos con los que convivía Billy Batson los cuales también recibieron poderes.

Los villanos son variopintos, pero podemos destacar al malvado Doctor Sivana, al poderoso y carismático Black Adam y al sabio gusano telépata Mister Mind.

El primer acercamiento del personaje con el medio audiovisual fue una serie de TV en los años 70 que será mejor olvidar.

Pero no fue si no hasta 2019 que Shazam tuvo película propia en la pantalla grande. Tuvo un éxito casi inesperado, ya que fue un proyecto poco pretencioso y dirigido a todos los públicos, alejándose claramente de la oscuridad que Zack Snider nos mostraba en anteriores películas del universo cinematográfico de DC.

Y es precisamente este Shazam el que he querido representar en el maniquí, el interpretado por Zechary Levi en la película de 2019. El traje está completamente inspirado en la etapa New 52 de los cómics de DC.

En la imagen 11 vemos el momento que dice la palabra y se transforma en SHAZAM¡¡

Superman. Película Liga de la Justicia 2017

19 de marzo de 201916 de mayo de 2019
por Manuel Pastorino

Creado en 1938, Superman fue el primer superhéroe de todos los tiempos. Con él se abrió la lata para dar entrada al resto de personajes que han llenado las páginas de los cómics, las salas de cine y merchandising de todo tipo.

Todos conocemos la historia de su origen, el científico kriptoniano Jor-El, viendo que su planeta estaba a punto de explotar a pesar de sus intentos años atrás de corregir la situación caótica de Kripton, decidió junto a su esposa Lara enviar a su hijo recién nacido a la Tierra para que pudiera sobrevivir. En la tierra, el matrimonio Kent lo recogió y lo crió como el hijo que nunca tuvieron. Pero a medida que el jóven Kal-El (ahora llamado Clark Kent en la Tierra) iba creciendo, notaba que no era un niño normal, sino que tenía habilidades fuera de lo común como fuerza sobrehumana, visión de rayos x, superaliento, visión calorífia y la capacidad de volar, todo gracias a la radiación del Sol amarillo de la Tierra. La prensa lo llamó Superman y decidió dedicar su vida a proteger el inocente y luchar contra el mal.

Desde que tengo uso de razón, Superman o Kal-El ha sido siempre mi superhéroe favorito. De ahí que estés viendo los Maniquíes Customizados de Manu-El.

Esta es la versión de la película la Liga de la Justicia de 2017. En esta página ya hice un Superman de esta misma película (ver aquí) , pero esta vez le he añadido músculos, un mejor grabado del traje, es decir, reproducir sus relieves más fieles a los del personaje en esta película y le he añadido esos reflejos tan característicos del mismo traje.

Listo para volar y salvar el planeta.

Aquaman. Película 2018

19 de marzo de 201917 de mayo de 2019
por Manuel Pastorino

La imagen de Aquaman montado en un caballito de mar hablando con los peces ha sido por años objeto de burla por parte de muchos. Esto sucedió en sus primeros años, con el Aquaman más clásico (versión «maniquizada» que puedes ver aquí) y decían que era uno de los héroes más ridículos de DC.

Pero la verdad es que todo eso cambió. Aquaman pasó por varias mejoras y actualizaciones que mejoraron notablemente al personaje, sus secundarios, sus escenarios y sus historias. En el mundo del cómic, el rey de Atlantis resurgió de las profundidades del mar de la mediocridad a un puesto de lujo en la Liga de la Justicia.

En el mundo del cine… en el cine dio por fin ese puñetazo en la mesa con su película propia en 2018. Ya lo vimos en la película la Liga de la Justicia (2017) donde empezó a gustar esta versión más rockera y desenfadada del personaje, pero en la película propia de 2018 rompió todos los esquemas.

En esta figura le he hecho ese nuevo traje que luce en la película que es una magnífica actualización del traje clásico de los cómics. Aún me acuerdo de esa escena inolvidable en la que sale de detrás de la cascada ya con su nuevo traje dando un golpe de tridente que ha callado muchas bocas.

Todavía sigue montado en su caballito de mar, pero… menudo caballito.

Flash. Clásico Cómic

15 de octubre de 201818 de mayo de 2019
por Manuel Pastorino

El hombre más rápido del planeta. Es capaz de atravesar paredes haciendo vibrar su cuerpo a una velocidad e intensidad que puede moverse entre los átomos de los objetos. Nombres como Barry Allen o Wally West se han enfundado el traje del velocista escarlata que obtuvo sus poderes debido a un accidente de laboratorio que mezcló productos químicos con la potencia eléctrica de un rayo en el caso de Barry Allen.

Esos poderes lo convirtieron en un velocista, un metahumano que se alimenta de la fuerza de la velocidad y es capaz de recorrer grandes distancia en muy poco tiempo e incluso viajar en el tiempo gracias a la ayuda de la famosa cinta cósmica.

Esta versión es la versión «comiquera» por excelencia que tiene poco que ver con la versión peliculera de la Liga de la Justicia en la que Ezra Miller portaba un traje que era más una armadura que las típicas mallas. Quise reproducir el efecto eléctrico que desprende Flash cuando corre dibujando rayos eléctricos alrededor de su símbolo.

Un héroe al que puedes llamar porque seguro que no llegará tarde.

¿Quién no tiene o ha tenido en casa ese maniquí, muñeco, figura o monigote de madera articulable que da ese aire especial a nuestro salón o dormitorio?. Se suelen utilizar para tomarlo como modelo de proporciones del cuerpo humano a cargo de pintores y dibujantes, pero también se pueden utilizar para algo más…He querido darles una vuelta de tuerca y transformarlos en nuestros personajes favoritos para que adornen nuestra casa de una manera muy especial y personal.

Bienvenidos a Maniquíes Customizados de Manu-El.